Dutch Flamenco Biennial

De aanpak moest ook helpen om de verschillende evenementen tijdens het festival gemakkelijker te bekijken en te herkennen. Hun ambitie was een groter publiek te bereiken, in plaats van alleen de fervente flamencoliefhebbers. Omdat dit festival niet draaide om een conventionele kijk op flamenco, maar om innovatie en een nieuwe, experimentele blik op de kunstvorm, zijn onze beelden gemaakt om die visie te ondersteunen. Onze designaanpak bracht enthousiasme in de donkere wintermaanden, wanneer het evenement plaatsvindt. We zetten de gewone bezoeker boven de artiesten voor een inclusievere interactie met het publiek. De gebruikte beelden waren geïnspireerd op de expansiegolven die in flamencomuziek ontstaan en die ook beweging vertegenwoordigden. Een kleurrijk, vriendelijk palet en sterke, onderscheidende typografie maakten het evenement toegankelijker. Om de essentie van delen en dingen samen doen te stimuleren, maakten we draagbare merchandise. Een onderscheidende visuele merktaal werd doorgetrokken naar de merchandise, wat de communicatie op sociale media verbeterde en persoonlijker maakte. Dat droeg bij aan de herkenbaarheid van het merk.

Kleurrijke communicatiegrafiek werd door de hele stad geplaatst en op elke locatie heerste een feestelijke sfeer met deelnemers vol energie. Heldere typografie met een duidelijke hiërarchie en een gestructureerd gebruik van fotografie en lay-outs werd toegepast op alle communicatiemiddelen. Dat hielp om Flamenco Biënnale Nederland neer te zetten als een eigentijds en energiek ontmoetingspunt voor hedendaagse muziek die geworteld is in het verleden, maar met een visie op de toekomst. Flamenco Biënnale werd als gevolg van deze krachtige rebranding ook genomineerd voor de Amsterdamse Prijs voor de Kunst 2019.